"La furia de Nicolás", una obra para reflexionar sobre la ausencia paterna y el manejo de emociones en los niños

Como parte del Circuito Nacional de Artes Escénicas en Espacios Independientes, “La furia de Nicolás”, con la compañía Detestable Teatro, se presentará el próximo viernes en La Estética Centro Cultural, en la avenida Presidente Carranza 1965 Oriente, en la zona centro de Torreón.

Las funciones se realizarán el viernes 30 de octubre a las 20:00 horas y el sábado 14 de noviembre a las 18:00 horas. Los boletos se pueden adquirir en el teléfono 871 185 7607 o en la taquilla del teatro.

“La furia de Nicolás”: obra de teatro sobre la ausencia paterna y el abandono

En entrevista para Milenio, el director Arnulfo Reveles y el actor César abordan el fenómeno de la violencia que se registra entre niños y adolescentes ante la ausencia de figuras paternas, el abandono, así como otros problemas estructurales en la vida de las familias mexicanas.

“Es una convocatoria que saca la Secretaría de Cultura Federal y nosotros fuimos seleccionados dentro de muchos proyectos que lo solicitan. 

Y lo que tienes que hacer dentro de la convocatoria es que ellos te den un recurso para que hagas una gira por un circuito; nosotros somos parte del Circuito 2, que es el noroeste: Durango, Tamaulipas, Coahuila y Nuevo León.

“Hicimos una gestión para ir a Casa Musa en Monterrey y al Teatro Garnica en Saltillo. Vamos a ir al Centro Revueltas este fin de semana en Durango y a La Estética aquí en Torreón.

Vamos a dar, aparte, otro par de funciones para la Secretaría de Cultura de Coahuila, que ellos determinarán dónde se realizarán”, dijo Arnulfo Reveles.

En contexto, el actor César dijo que “La furia de Nicolás” es la historia de un niño de nueve años que tiene cierto enojo y envidia hacia otro niño que tiene una enfermedad con condiciones difíciles.

 Sin embargo, Nicolás sufre de resentimiento porque tiene algo que a él le falta: un papá.

De ahí viene todo lo demás de la obra, donde realmente se retrata la vida de un niño que no ha sabido cómo llevar sus emociones, de llevar un proceso de cambio trascendental en su vida como lo es el quedarse sin su figura paterna, y creo que es una reflexión para todos. 

Ayer que estuvimos en Saltillo, una mamá que fue con sus niños nos dijo: ‘¿Por qué dicen que es para niños si a mí me tuvieron llorando?’.

“Puede ser una obra con un concepto para niños, pero se trata de la reflexión y creo que el adulto se queda reflexionando para poner atención sobre lo que pasa con los niños, porque deben expresarse.

Contarnos sus emociones y nosotros como adultos acompañarlos, saber en qué condiciones está cada niño y tratar de ayudarlo en que su proceso sea honesto, sin ocultarles cosas, porque eso —y se refleja en la obra— es lo que hace que después el niño crezca con traumas por ocultarles cosas o no permitirles enfrentar sus emociones”.

Reflexión sobre la gestión emocional infantil y el teatro en Torreón

El mensaje es poderoso y entra en las fibras de los espectadores, puesto que existe el reflejo de la fragmentación de las familias. Ahora bien, el director dijo que la obra justo se dirige a cada integrante de las familias.

“Yo no digo que es para niños, sino para toda la familia porque, como lo dice César, es una obra profunda que aborda muchas temáticas que están latentes en la sociedad: la separación de los padres, los divorcios, la madre soltera que se la pasa trabajando para sostener a la familia, el niño que está abandonado no porque los padres quieran, sino porque tienen que trabajar.

“Es el agotamiento de todo, el papá soltero que puede estar con el hijo enfermo. 

Gaspar, que tiene, por así decirlo, una familia normal porque papá y mamá están juntos; la amistad entre Nicolás y Gaspar, la enemistad entre Nicolás y Emilio. 

Hay un sinfín de relaciones que pueden ayudar a que cualquier persona que vaya a verla se pueda ver reflejada en alguno de los personajes, ya sea de cuando era niño o siendo adulto”.

Si bien es una obra que emociona y hace reír, también está enfocada a analizar a profundidad la complejidad de las relaciones familiares y lo que cada persona hace dentro de ellas. 

Se trata de dirigir hacia emociones positivas que permiten la risa, pero además mostrar un reflejo de la realidad.

Arnulfo Reveles dijo que la obra se vuelve pertinente y la compañía Detestable Teatro está atacando ciertas temáticas sociales. 

En el 2020 presentaron la obra Bubble Gum, que justo aborda la historia de dos adolescentes que se sienten aislados y uno de ellos atenta contra su integridad. 

Esa fue una obra muy premiada y se integró a la Muestra Estatal de Teatro, teniendo un periodo de dos años en funciones.

“‘La furia de Nicolás’ creo que es muy pertinente porque nos habla de cómo poder ayudar, no a los jóvenes, sino a los niños, desde la infancia; cómo poder ayudar y acompañar para que los niños puedan tener una mejor gestión de sus emociones y que puedan saber nombrarlas y qué hacer con ellas”.

​LV